Στη διάρκεια αυτής της ζωντανής συζήτησης-συνέντευξης, η κυρία Αναστασιάδου κατάφερε να μας μεταδώσει την αγάπη της για την τέχνη, να μας την αναλύσει και να την περιγράψει πολύ όμορφα, κι αυτό είναι εφικτό μόνο όταν ο δημιουργός ζει και αναπνέει μέσα από την τέχνη, όταν είναι βίωμα του. Όταν συμβαίνει αυτό, μαγικά οι ίδιοι οι δημιουργοί μεταμορφώνονται σε έργα τέχνης. Οι εκφράσεις τους, οι κινήσεις τους, ο λόγος τους, η λάμψη του προσώπου τους, μεταδίδονται σε όποιον βρεθεί δίπλα τους. Και η κυρία Ντίνα Αναστασιάδου, κατάφερε να μας μαγέψει, όσο μας μαγεύουν και τα έργα της. Είναι μια γυναίκα που ποτέ δεν σταμάτησε να προσπαθεί για το καλύτερο, τόσο στην τέχνη της, όσο και σε ανθρώπινο επίπεδο. Είναι μια Ελληνίδα, που κατάφερε μέσω της τέχνης της και της προσωπικότητάς της, να φτάσει το ελληνικό στοιχείο σε τόπους μακρινούς, αλλά και να φέρει αυτούς τους τόπους στην Ελλάδα. Να ενώσει λαούς και ανθρώπους, να επικοινωνήσουν και να μοιραστούν τον καλύτερο εσωτερικό τους κόσμο.

Την ευχαριστούμε πολύ για την επίσκεψή της, αλλά και για την προσφορά της στην τέχνη. Ήταν μεγάλη μας τιμή.

Έργα της κυρίας Ντίνας Αναστασιάδου, φιλοξενούνται στις εικαστικές βιτρίνες στο κτήριο του ΟΤΕ

Στο βίντεο που ακολουθεί μπορείτε να ακούσετε ολόκληρη τη συνέντευξη

Αγγελική Σαββά – “Αναχωρήσεις”

Το άρθρο Ντίνα Αναστασιάδου, γλύπτρια και ζωγράφος – Η φιλοσοφία της τέχνης, φιλοσοφία ζωής εμφανίστηκε πρώτα στο Entropia Radio.

Singing Ringing Tree, Burnley, Βρετανία 

Βρίσκεται στο Lancashire και φτάνει τα 3 μέτρα σε ύψος. Είναι κατασκευασμένο από γαλβανισμένους χαλύβδινους σωλήνες διαφορετικών μηκών, με οπές στο κάτω μέρος. Όταν ο άνεμος φυσάει, τα γλυπτά παράγουν ήχους σε αρκετές οκτάβες. Ολοκληρώθηκε το 2006, δημιουργήθηκε από το East Lancashire Environmental Arts Network (ELEAN), και είναι μέρος μιας σειράς τεσσάρων γλυπτών.

Photo credit: Henry Brett/Flickr

Photo credit: deadmanjones/Flickr

Aeolus Wind Pavilion, London

Βρίσκεται στο Canary Wharf του Λονδίνου και αποτελείται από 310 σωλήνες από ανοξείδωτο χάλυβα που καταλήγουν σε ένα διπλό καμπύλο τόξο, μέσα στο οποίο μπορούν να εισέλθουν οι επισκέπτες για μια μοναδική ακουστική εμπειρία. Πολλοί από τους σωλήνες είναι συνδεδεμένοι με χορδές. Ο άνεμος προκαλεί τις χορδές να πάλλονται δημιουργώντας έναν ήχο σε χαμηλές συχνότητες. Ακόμα και τις απάνεμες μέρες, οι σωλήνες παράγουν ένα βουητό σε χαμηλές συχνότητες. Το γλυπτό δημιουργήθηκε από τον Βρετανό καλλιτέχνη Luke Jerram.

Photo credit: IanVisits/Flickr

Photo credit: IanVisits/Flickr

Sound Garden, Seattle

Βρίσκεται στην πανεπιστημιούπολη της Εθνικής Υπηρεσίας Ωκεανών και Ατμόσφαιρας (NOAA), δίπλα στο Πάρκο Warren G. Magnuson στο Σιάτλ. Σχεδιασμένο και κατασκευασμένο από τον γλύπτη Douglas Hollis κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1980, διαθέτει 12 πύργους από χάλυβα που μοιάζουν με αυτούς της κινητής τηλεφωνίας, μέσα στους οποίους υπάρχουν σωλήνες εκκλησιαστικού οργάνου που παράγουν μουσική όταν ο άνεμος φυσά γύρω αλλά και στο εσωτερικό τους. Στην κορυφή τωων πύργων, οριζίντια χαλύβδινα πτερύγια, πιάνουν τον άνεμο και περιστρέφουν τους σωλήνες. Ωστόσο, λόγο της κακής τους κατάστασης, μπορεί κάποιος να ακούσει ήχουν μόνο όταν υπάρχει ισχυρός αέρας.

Photo credit: The Kozy Shack/Flickr

Sea Organ, Zadar, Κροατία

Το Όργανο της Θάλασσας βρίσκεται στην παράκτια κροατική πόλη Ζαντάρ και αποτελείται από 35 σωλήνες εκκλησιαστικού οργάνου που κρύβονται κάτω από τα πλακίδια του δρόμου.  Η αέναη κίνηση των κυμάτων και του ανέμου σπρώχνει τον αέρα μέσα και έξω από τους σωλήνες και παράγει μια ποικιλία από μουσικές νότες που μπορούν να ακουστούν καθώς κάποιος κινείται κατά μήκος της παραλίας. Το γλυπτό έγινε από τον αρχιτέκτονα Nikola Bašić ως βασικό μέρος του έργου για τον επανασχεδιασμό της νέας παραλίας της πόλης.

Photo credit: Inssimato/Flickr

Wave Organ, San Francisco

Βρίσκεται σε μια προβλήτα που σχηματίζεται στη μαρίνα του Σαν Φρανσίσκο. Σχεδιασμένο από τον καλλιτέχνη Peter Richards, σε συνεργασία με τον γλύπτη George Gonzales, αποτελείται από 25 σωλήνες εκκλησιαστικού οργάνου από PVC και σκυρόδεμα που βρίσκονται σε διάφορα υψόμετρα με το κάτω άκρο τους που εκτείνεται στη θάλασσα. Ένας συνδυασμός της παλίρροιας και των κυμάτων σπρώχνει τον αέρα μέσα και έξω από τους σωλήνες δημιουργώντας όμορφους ήχους. Λέγεται ότι ο ήχος που ακούγεται στη περιοχή, είναι λεπτεπίλεπτος, απαιτώντας από τους επισκέπτες να ευαισθητοποιήθούν για να τον ακούσουν. “Το κόλπο είναι να φτάσουμε όταν η παλίρροια είναι ψηλά, να κάτσουμε κάτω, και να το βουλώσουμε”, γράφει η RoadsideAmerica.com.

Photo credit: Allison Meier/Flickr

Blackpool High Tide Organ

Το High Tide Organ είναι 15 μέτρα ύψος και κατασκευάστηκε το 2002 ως μέρος του «The Great Promenade Show”, σειρά γλυπτών, που βρίσκονται κατά μήκος του Blackpool New Promenade στο Ηνωμένο Βασίλειο. Συνδεδεμένο με το θαλάσσιο τείχος είναι οκτώ σωλήνες που συνδέονται με 18 σωλήνες εκκλησιαστικού οργάνου κάτω από το χώρο περιπάτου.  Η καλύτερη στιγμή για να ακούσετε το High Tide Organ είναι δύο με τρεις ώρες πριν ή μετά την υψηλή παλίρροια. Σε πολύ ήρεμος ημέρες το όργανο μένει σιωπηλο. Το γλυπτό σχεδιάστηκε από τους καλλιτέχνες Liam Curtin και John Gooding.

Photo credit: Rept0n1x/Wikimedia

Funnel Wall, Dresden

Η εγκατάσταση βρίσκεται στη γειτονιά Kunsthofpassage της Δρέσδης, στη Γερμανία. Στον εξωτερικό τοίχο ενός μεγάλου μπλε κτηρίου, μια σειρά από μεταλλικούς σωλήνες και χοάνες διάφορων μεγεθών παίζουν μουσική όταν το νερό της βροχής ρέει από την οροφή προς τα κάτω στις υδρορροές.

Photo credit: Serge Bystro/Flickr

Windorgel, Vlissingen, Ολλανδία

Το Windorgel είναι ένα άλλο ηχητικό γλυπτό που βρίσκεται στην πόλη του Vlissingen ή Flushing στην Ολλανδία. Αποτελείται από διάφορους κατακόρυφα τοποθετημένους σωλήνες μπαμπού με τρύπες κατά το μήκος τους. Παράγει μια ποικιλία από ήχους, όταν ο άνεμος φυσάει. Το αρχικό μουσικό γλυπτό. χτίστηκε το 1975, αλλά κράτησε μόνο ένα χρόνο, αφού κατστράφηκε από καταιγίδα. Το δεύτερο χτίστηκε λίγο μετά την καταστροφή του πρώτου Δυστυχώς, και αυτό το δεύτερο όργανο-γλυπτό καταστράφηκε από βανδάλους το 1981 με αποτέλεσμα την δημιουργία του τρίτου και υπάρχοντος όργανου που κατασκευαστηκε το 1983.

Photo credit: Gerwin Filius/Flickr

Εκτός από αυτά τα οκτώ γλυπτά υπάρχουν πιθανώς δεκάδες μικρότερα και λιγότερο γνωστά ηχητικά γλυπτά σε όλες τις γωνιές του κόσμου. Εδώ είναι μερικά που ίσως να θέλετε να ελέγξετε:

• • Sound sculpture at Seal Point, San Mateo, California
  • Wind Harp in South San Francisco
  • The Pod in Portland, Oregon

http://www.amusingplanet.com/2016/02/8-sound-sculptures-that-lets-nature-be.html

Το άρθρο 8 γλυπτά ήχου – Όταν η τέχνη της φύσης, συναντά την τέχνη του ανθρώπου εμφανίστηκε πρώτα στο Entropia Radio.

Η περιοχή του Μάντσεστερ είναι πασίγνωστη παγκόσμια για την μουσική σκηνή της από το ’60 εως και σήμερα κυρίως για οτι έχει σχέση με rock & punk.
Κάτω από το “υπέροχο γκρί” όπως αποκαλούν οι ίδιοι κάτοικοι τον ουρανό τους, ανθίζει εδώ και κάποια χρόνια μια εξαιρετική σκηνή Jazz ιδιαίτερα χαρακτηριστική.
Ένας από τους πρωτεργάτες αυτής της σκηνής είναι ο τρομπετίστας, συνθέτης και ενορχηστρωτής Matthew Halsall.
Βαθιά επηρεασμένος από τον ήχο της τελευταίας περιόδου του John Coltrane και της προσωπικές δουλειές της συντρόφου του Alice Coltrane, ο Halsall ξεκινά να δημιουργεί παρέα με προικισμένους μουσικούς της περιοχής έναν ιδιαίτερο ήχο και μουσικά projects τα οποία προσελκύουν το παγκόσμιο ενδιαφέρον.
Δημιουργεί την δικιά του δισκογραφική εταιρεία Gondwana και αναδεικνύει μουσικούς της περιοχής όπως ο Nat Birchall, Adam Fairhall κ.α.
Στο ενεργητικό του έχει 7 προσωπικούς δίσκους. Οι τρεις πιο πρόσφατοι περιλήφθηκαν στις λίστες με τους καλύτερους τζαζ δίσκους της χρονιάς.
O Matthew Halsall επισκέπτεται για πρώτη φορά την χώρα μας για δύο μοναδικές συναυλίες 26 & 27 Φεβρουαρίου στο Duende Jazz Bar στη Θεσσαλονίκη.
Μαζί του οι βασικοί του συνεργάτες Gavin Barras στο μπάσο, Tarek Modi στο πιάνο και ο ντράμερ των Cinematic Orchestra Luke Flowers.

Χορηγός επικοινωνίας Entropia Radio

Το άρθρο Matthew Halsall Quartet – Duende Jazz Bar – 26 & 27 Φεβρουαρίου εμφανίστηκε πρώτα στο Entropia Radio.

Ομαδική Έκθεση του Συλλόγου Εικαστικών Καλλιτεχνών Αποφοίτων Σχολών Καλών Τεχνών

SEX S.O.A.P (Specific Object Access Protocol)

Για τη νέα χρονιά ανοίγουμε με μουσικές εκδηλώσεις. Τη Πέμπτη 7 Ιανουαρίου στις 20:00 Ο μουσικός και sound artist Λάζαρος Αποκατανίδης εμπνέεται από το περιβάλλον της έκθεσης, από την πρώτη ανάγνωση των αισθητικών ερεθισμάτων που δέχεται από το χώρο. Η «Τράπεζα» που δημιουργήθηκε για να φέρει τα έργα των καλλιτεχνών, επιμήκης, σχεδόν εργαστηριακή, διασπά την αυστηρότητά της με τις αργές εναλλαγές των χρωμάτων του ήπιου φωτός το οποίο διατρέχει ενοποιητικά τα έργα. Οι ήχοι φυσικού περιβάλλοντος της εγκατάστασης video που προβάλλεται στον τοίχο, αντιθετικοί και αυτοί με την αυστηρότητα της επιφάνειας της Τράπεζας, ενισχύουν την ambient ατμόσφαιρα του φωτός. Ο μουσικός θα δημιουργήσει ένα ανάλογο ηχητικό περιβάλλον, συλλέγοντας επί τόπου ήχους που παράγουν κάποια έργα, τους οποίους θα επεξεργαστεί ηλεκτρονικά και θα εξελίξει σε συνδυασμό με τον ήχο της κιθάρας. Με τη σύνθεσή του θα επιδιώξει να αποδώσει ηχητικά τον τρόπο που το φως επενεργεί αισθητικά στον εκθεσιακό χώρο.

Τη επόμενη Παρασκευή 15 Ιανουαρίου στις 19:00 σε συνεργασία με τον entropia radio, www.entropiaradio.gr θα παρουσιάσουμε δυο μουσικα ντουέτα, ένα με παραδοσιακή μουσική της Μικράς Ασίας, με τους Δημήτρη Βασιλειάδη – Κανονάκι (Λωξάνδρα, Selanik3), και Κώστα Παπαγιαννίδη – Ούτι (Selanik3).

Το δεύτερο με σύγχρονη μουσική με τους Εύα Ντούρου – Θέρεμιν (Johhny Carbonaras, Super Stereo), και Θανάση Dzingovic – ηλεκτρική κιθάρα, (B Movies, Super Stereo, Tuflon, Γ.Χαρούλης, Global live). Για την εκδήλωση αυτή χορηγός μουσικής υποστήριξης είναι ο ραδιοσταθμός Entropia Radio, www.entropiaradio.gr, κι ευχαριστούμε την υπεύθυνη του Αγγελική Σαββά.

Στην έκθεση Ο Σύλλογος Εικαστικών Καλλιτεχνών Αποφοίτων Σχολών Καλών Τεχνών παρουσιάζει τη νέα του έκθεση με θέμα SEX S.O.A.P. (Specific Object Access Protocol).

23 καλλιτέχνες δημιουργούν καλλιτεχνικά Αντικείμενα αναζητώντας διαύλους πρόσβασης στην συγκεχυμένη διάσταση του Σεξ και των αισθήσεων καθώς αντανακλώνται στον παραμορφωτικό καθρέφτη της εποχής μας. Με ποικίλες αισθητικές προσεγγίσεις και διάφορα εκφραστικά μέσα οι καλλιτέχνες επιχειρούν να σχολιάσουν και να προκαλέσουν τη μουδιασμένη και χειραγωγημένη ζωτική ορμή, δημιουργώντας μικρά καλλιτεχνικά έργα ως ψηφίδες συλλογικότητας, ενώ στην ομαδική εγκατάσταση μιας ιδιότυπης Τράπεζας καταθέτουν αισθητικά και συναισθηματικά εξειδικευμένα αντικείμενα πρόσβασης στο ερωτικό Πρωτόκολλο.

Τα έργα που παρουσιάζονται είναι μικρής κλίμακας και διαφορετικές τεχνικής ενώ πωλούνται σε προσιτές τιμές, με στόχο την προβολή και την προώθηση αυθεντικών και μοναδικών καλλιτεχνικών έργων στο κοινό της Θεσσαλονίκης αλλά και ευρύτερα. Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Ζέφη Αθανασοπούλου – Μυρτώ Βουνάτσου – Λούσυ Γαβριηλίδου – Σύνθια Γεροθανασίου – Τάτη Δουβάνα – Ιωάννα Καζάκη – Πέπη Καραγιαννάκη – Θοδωρής Λάλος – Γιώργος Λεπίδας – Ευαγγελία Μοβσεσιάν – Ειρήνη Μπάκα – Δημήτρης Μπελογιάννης – Χρήστος Παπανικολάου-Μαρία Παπατζέλου – Ζωγραφιά Ποπώλη – Αγγελική Τριαντοπούλου – Ζωή Τσιλβελή – Ράνια Φραγκουλίδου – Βίκυ Μπουκόνη – Χρήστος Μυλωνάς – Στέλιος Ντεξής- Κατερίνα Ξυπολύτου -Στέλλα Παπαδοπούλου Μέρος των εσόδων θα διατεθεί για την οικονομική ενίσχυση των προσφύγων στην Ειδομένη. Επιμέλεια Έκθεσης: Στέλιος Ντεξής, Σύνθια Γεροθανασίου, Μυρτώ Βουνάτσου.

VLASSIS ART GALLERY

ΒΕΡΟΙΑΣ 6 ΑΝΩ ΛΑΔΑΔΙΚΑ

• 6972 282438,  ✉ vlassisart@yahoo.com

ΔΙΑΡΚΕΙΑ:    14 / 12 / 2015 – 15 / 01 / 2016

ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ:

http://vlassisartgallery.blogspot.gr/

https://www.facebook.com/VlassisArtGallery

vlassisart@yahoo.com

Το άρθρο SEX S.O.A.P – Ομαδική Έκθεση του Συλλόγου Εικαστικών Καλλιτεχνών Αποφοίτων Σχολών Καλών Τεχνών – Μουσικές εκδηλώσεις 7 & 15 Ιανουαρίου εμφανίστηκε πρώτα στο Entropia Radio.

Ο πρώτος όμως εθνικός ραδιοφωνικός σταθμός ιδρύθηκε και λειτούργησε στην περιοχή των Αθηνών, αφού στις 25 Μαρτίου του 1938 εγκαινιάστηκε από τον τότε βασιλιά Γεώργιο Β΄, ενώ το 1945 ιδρύθηκε το Εθνικό Ίδρυμα Ραδιοφωνίας (Ε.Ι.Ρ.) που ανέλαβε την ευθύνη λειτουργίας του σταθμού.

To internet radio ήταν μια πρωτοπορία του Carl Malamud. Το 1993, ο Malamud ξεκίνησε το “Internet Talk Radio”, το οποίο ήταν το πρώτο computer-radio talk show, και κάθε εβδομάδα είχε συνεντεύξεις με έναν ειδικό υπολογιστών. Η πρώτη συναυλία του Διαδικτύου μεταδόθηκε στις 24 Ιουνίου 1993 από το συγκρότημα “Severe Tire Damage”. Τον Νοέμβριο του 1994, η συναυλία των Rolling Stones ήταν η πρώτη μεγάλη συναυλία του κυβερνοχώρου. Ο Mick Jagger άνοιξε τη συναυλία λέγοντας, “I want to say a special welcome to everyone that’s, uh, climbed into the Internet tonight and, uh, has got into the M-bone. And I hope it doesn’t all collapse.“

Το ραδιόφωνο παραμένει σημαντικός φορέας τόσο πληροφοριών όσο και μουσικής / ακροαστικής ψυχαγωγίας και η μόνη εναλλακτική λύση για τους ανθρώπους που θέλουν να ενημερώνονται ή να διασκεδάζουν, κάνοντας παράλληλα και κάποια άλλη εργασία, όπως, π.χ. να οδηγούν, να διαβάζουν ή να γράφουν. Όμως δεν είναι λίγοι αυτοί που θέλουν εναλλακτικές λύσεις πλέον για το ραδιόφωνο. Το επίγειο ραδιόφωνο με μια ματιά έχει χάσει την παλιά αίγλη του, έχει γίνει “εταιρικών” συμφερόντων, έχει περιοριστεί στις λίστες αναπαραγωγής και έχει αρκετά τυποποιηθεί για τη γεύση του ιδιαίτερου κοινού. Οι περισσότεροι άνθρωποι ψάχνουν κάτι διαφορετικό και ξεχωριστό, το οποίο τους το προσφέρει το ραδιόφωνο στο internet. Στα χρόνια που έρχονται, το διαδικτυακό ραδιόφωνο έχει τις δυνατότητες να γίνει μεγαλύτερη δύναμη στην κοινωνία και μπορεί να είναι το μεγάλο βήμα προς την ελεύθερη μεταβίβαση θεμάτων και απόψεων, αν και ο πόλεμος που δέχεται είναι και θα είναι πάντα μεγάλος, αφού ένα μέσο ελευθερίας με μικρά ή καθόλου έσοδα αντίθετα με το επίγειο ραδιόφωνο, καλείται συνεχώς να ανταπεξέλθει στα έξοδα του, να επιμείνει στο σκοπό του και να μείνει ανεξάρτητο.

Με άλλα λόγια, ενώ η επίγεια ραδιοφωνία παραπαίει πλέον αισθητικά και οικονομικά από κακούς χειρισμούς, στηρίζεται σθεναρά, κάτι που δεν συμβαίνει με το διαδικτυακό ραδιόφωνο. Το διαδικτυακό ραδιόφωνο στηρίζεται στην αγάπη του στην έννοια που περικλείει η λέξη “ραδιόφωνο” και στους ακροατές που αντιλαμβάνονται την προσφορά αυτού του μέσου επικοινωνίας και ψυχαγωγίας.

And we hope it doesn’t all collapse. Stay free.

Αγγελική Σαββά “Insomniac”

Το άρθρο Ραδιόφωνο εμφανίστηκε πρώτα στο Entropia Radio.